lunes, 19 de febrero de 2018

NO TE VA GUSTAR - Costanera Sur 06-04-2013



Más de 55 mil personas festejaron junto a NTVG la presentación oficial de su disco El calor del pleno invierno en el predio de Costanera Sur de Buenos Aires, en lo que fue el recital pago más convocante de la historia de la banda hasta ese momento.
En dos horas y media, la banda repasó los mejores temas de todo su repertorio basándose en su último trabajo. Fernando Ruiz Diaz de Catupecu Machu, Andrés Ciro Martinez de Cirro y Los Persas y Chano Moreno Charpentierde Tan Biónica fueron los músicos invitados.



Lista de temas:
Sin pena ni gloria
Te voy a llevar
Destierro
Verte Reir
Nada fue en vano
Angel con campera
Por el agua
Tu defecto es el mio
Mil días (con Fernando Ruiz Díaz – Catupecu Machu)
Mirarte a los ojos
Hasta nunca
Pensar
Religión pagana
El Camino más largo
Desde hace un sueño
El error
Al vacío (con Chano – Tan Biónica)
Nada para ver
Ese maldito momento
Tan lejos (Con Ciro – Ciro y Los Persas)
Mucho más feliz
Clara
La soledad
A las nueve
No hay dolor
Cero a la izquierda
Chau
Fuera de control
Bises; Te abracé en la noche
No era cierto

sábado, 17 de febrero de 2018

ONCE TIROS - Pilsen Rock 2004



Once Tiros tocando en el Pilsen Rock, uno de los mayores festivales de Rock que se realizan en el Uruguay. Esta es la actuación del Once en el año 2004, y se nota que todavía tenían esa impronta más ska de sus primeros dos discos, con los vientos llevando la bandera (a partir del disco "Momento Extraño", a mi entender, tomaron más protagonismo las guitarras y la banda se reformuló un poco)
El audio es muy bueno, transmisión radial de FM Océano de Uruguay, las voces de los locutores contando lo que pasa sobre el escenario ayudan a trasladarse al lugar y momento. La curiosidad; una versión del clásico bolero "Sabor a Ti". Lo había bajado hace años con el Ares o el EMule, y si recuerdan esos programas, siempre había un tema que se emputecía y se colgaba en 99%. Así que acá falta el segundo tema, pero más allá de eso suena excelente.


miércoles, 14 de febrero de 2018

SODA STEREO - Punta Arenas, Chile 1987



A fines de mayo de 1987, durante la gira Signos, Soda Stereo tocó en Río Gallegos, (Santa Cruz), y al día siguiente debía tocar en Punta Arenas, en Chile, ciudad distante 150 km de Río Gallegos. Pero por un desperfecto mecánico en el transporte de equipos, debieron suspender el show del 29 de mayo y trasladarlo al día 30, fecha en la que ya tenían previsto un show, por lo que debieron realizar dos presentaciones en el
mismo día. Soda Stereo venía de triunfar en Viña del Mar en febrero de ese año, y su crecimiento en Latinoamérica era imparable. Unas 8.000 personas por show, dejando a muchos afuera, en cada una de las presentaciones de una hora y media cada una.
Esta es una de esas dos presentaciones en el Estadio Fiscal de Punta Arenas, en Chile, aunque no tengo datos de si es el primero o el segundo.
Recordando lo que fueron estas dos presentaciones, puede leerse en Chilenos en Argentina ; "Desmayos, crisis de histeria, gritos y llantos, provocó la actuación del grupo roquero argentino Soda Stereo, (...) El doctor Ramón Lobos atendió unos 25 casos de histeria y algunos desmayos al interior del recinto, antes del inicio de la primera función. Durante el concierto mismo, atendió otros tantos."


Lista de temas; 
01 - Signos
02 - Imágenes Retro
03 - No Existes
04 - Si No Fuera Por..
05 - Final Caja Negra
06 - Juego de Seducción
07 - Danza Rota
08 - El Rito 
09 - Trátame Suavemente
10 - Cuando Pase el Temblor
11 - Sobredosis de TV
12 - Vita-Set
13 - Prófugos
14 - Nada Personal


martes, 13 de febrero de 2018

LUCA VIVE - Banda de Sonido



Luca Vive es una película argentina de 2002 dirigida por Jorge Coscia, con guion de Carlos Polimeni, Daniel Ritto y Jorge Coscia, estrenada el 10 de octubre de ese año, que cuenta parte de la vida de Luca Prodan, el líder y cantante de Sumo. La banda de sonido de la película fue compuesta especialmente para el film ya que por cuestiones legales no se podía utilizar la música de Sumo. La letra de los temas es autoría de Jorge Coscia y la composición corrió por cuenta de Mauro Lazzaro.


Lista De Temas 
1 - Ya es Tarde
2 - Leave me Alone
3 - Noche de Paz
4 - Mejor Chivilcoy
5 - Años
6 - Tan Bien, Tan Mal
7 - Fever
8 - Butter Love
9 - Reggae de la Ginebra
10 - Murcielago de Color
11 - Murga Reggae
12 - Bandera Mojada
13 - Vos no Vas a Estar
14 - Llevame con Vos
15 - Utero Eterno
16 - Marcha de los Monos

LA VELA PUERCA - Estadio GEBA (2012)



La presentación oficial del disco doble "Piel y Hueso" en Buenos Aires de los uruguayos La Vela Puerca fue el 12 de mayo de 2012, en el Club GEBA sede Jorge Newbery. Un show de más de dos horas, con las canciones del disco nuevo y muchos de los clásicos de la banda, en un registro con muybuena calidad de sonido; el único inconveniente (menor, por cierto), es que los temas están desordenados; esa noche, el set list se dividió en tres partes, empezando con los temas nuevos, luego un segmente acústico, para cerrar a puro clásicos. Tuvieron como invitados en voz a Juan Casanova (de Traidores) y a Juan Bervejillo (leyenda del rock uruguayo con su banda La Chancha), y a Rodrigo Gómez (productor de Piel y Hueso) en guitarra.


martes, 30 de enero de 2018

CABACUÁ - Disco; "Arma Secreta" (2017)



CABACUÁ  es una banda formoseña de Hardcore Metal, que ya lleva editados dos trabajos discográficos. "Arma Secreta" es el segundo de sus trabajos, y fue lanzado en septiembre de 2017, grabado y editado íntegramente en la Provincia de Formosa, Grabado y mezclado por Juan Angel Masacote entre los meses de Enero de 2016 y Febrero de 2017 en Ultrazone Records, y Masterizado por Martin Caballero en Pu Rec Estudio. Se trata de seis potentes canciones, que pueden escucharse online o descargarse gratuitamente desde el bandcamp de la banda. Tienen como invitados a Carlos Manuel Pelliccia (Growl, Grunt y Pig Squeal en tema 2, 3 y 6; Coros en tema 5), y a Sergio Duarte (Guitarras en tema 3).

Integrantes; 
Camilo Nieva: Voz
Fernando Herrera: Guitarra
Oscar Brito: Bajo
Daniel Orué: Batería

Contactos; 
Fanpage; https://www.facebook.com/CabacuaHC/


sábado, 27 de enero de 2018

TRIBUTO A KORTATU - El Club de los Magios


Uno de los primeros discos organizados por El Club De Los Magios, una de las mejores páginas que se pueden encontrar en lo referente a punk, HC, ska, reggae y demás hierbas, que este año estarán cumpliendo 11 años de difundir música de todo el mundo. 
Este disco, tributo a los vascos de Kortatu, tiene nombres más que conocidos como Boikot, Banda Bassoti, Betagarri, Non Servium, Los Miserables o Argies, entre otros, haciendo clásicos de una de las bandas pioneras del Rock Radical Vasco. Más que recomendable.


01 - BOIKOT - Nos Quieren Detener
02 - Espias Secretos - 9 Zulo
03 - The Podridos - La Familia Iskariote
04 - CERVELLI STANKI -Italian street rock n roll- - Desmond Tutu
05 - Banda Bassotti con Fermin Muguruza - Zu Atrapartu Arte
06 - BETAGARRI - After Boltxebike
07 - Non Servium - A La Calle
08 - The Hysterikals - Mierda De Ciudad
09 - Mojiganga Oficial!!!l - El Ultimo Ska De Manolo Rastaman
10 - SORDID CLOT - Zu Atrapartu Arte
11 - Golpe De Estado - Hernani 15-6-84
12 - Los Miserables - Nicaragua Sandinista
13 - Sekta Core - La Famillia Iskariote
14 - Nucleo Terco - After Boltxebike
15 - Barra Brava - Mierda De Ciudad
16 - Strong Conviction - Когда мы доберемся до вас
17 - AIZU - Tolosa Inauteriak
18 - Malformaciones Kongenitas - Hotel Monbar
19 - Argies - Nicaragua Sandinista
20 - Momotxorroak - Sarri Sarri
21 - KaSKaRRiaK + Penadas Por La Ley - Gernika 37-87 (bonus mp3)

viernes, 26 de enero de 2018

50 AÑOS DE DEMOLICIÓN - Tributo a Los Saicos



Una de las bandas más importantes del Perú (y de toda Latinoamérica) a través de los años es Los Saicos, aquella mítica banda que con los años se ha considerado precursora del punk a nivel mundial.
En el 2015 se cumplieron 50 años del debut discográfico de la banda, y como homenaje, desde la página Rock Achorao del Perú armaron un disco con bandas locales haciendo temas de Los Saicos. Ese disco fue presentado en un concierto que contó con la presencia de Papi, uno de los integrantes originales de la banda. Como curiosidad, se puede añadir que la idea original era hacer dos discos, uno con bandas peruanas y otro con bandas extranjeras, pero sólo pudieron llevar a cabo el primero.
Pueden escuchar este Tributo a los Saicos desde el Bandcamp de Rock Achorao

 

jueves, 25 de enero de 2018

LAS PELOTAS - Quilmes Rock 2008 (último recital con Sokol)



El 5 de abril de 2008 Las Pelotas tocó en el Festival Quilmes Rock, en un recital que no sería uno más en la carrera de la banda; esa noche, fue la última presentación con Alejandro Sokol como integrante. 
Ya era un rumor instalado en todo el público que asistía esa noche a River. Sokol salía al escenario de traje y corbata, y cerró la noche con una remera que decía "Simplemente Gracias". Sólo dijo "Chau" al terminar el show, pero ya estaba más que claro; una parte importantísima de Las Pelotas daba un paso al costado.
Este es ese recital, completo y con excelente sonido de consola. Como curiosidad, se puede señalar la presencia de Roberto Pettinato en "Partidos", "Sin Hilo" y "Debedé", en el que también se hace presente Marcelo Gillespie


Lista de temas
01 Muchos mito
02 Desaparecido
03 Ya no estás
04 Basta
05 Tiempo de matar
06 Pasillos
07 Como se curan las heridas
08 Partidos
09 Siento, luego existo
10 Capitán américa
11 Más que un deseo
12 Como un buey
13 Grasa de chancho
14 Día feliz
15 Esperando el milagro
16 Sin hilo
17 Cuándo podrás amar
18 Bombachitas rosas
19 Debedé

miércoles, 24 de enero de 2018

LAS PELOTAS y amigos - Homenaje a Luca (1991)



Un disco que hace unos años se podía encontrar con facilidad en la web pero hoy no he podido encontrarlo en ningún lado; por suerte, lo había bajado y lo tenía en un disco, por lo que puedo compartirlo nuevamente.
Se trata de un recital de Las Pelotas en el año 1991, que lleva el título de "Las Pelotas y Amigos - Homenaje a Luca". Sin mayores precisiones sobre el caso, se puede colegir que el homenaje se debe a que el recital fue en la fecha en que cumplía años el calvo cantante de Sumo, puesto que en varias ocasiones la gente le canta el cumpleaños feliz. Con respecto a quiénes son los "Amigos" a los que hace referencia el título, no tengo la menor idea, ya que en ningún momento dicen que alguien suba al escenario a tocar con ellos. Entre temas de sus primeras placas se cuelan varios clásicos de Sumo, y el sonido es muy bueno teniendo en cuenta que es de hace más de veinticinco años atrás (le daría un 9) 


Lista de temas;
01 - Movete
02 - Nunca Me Des La Espalda
03 - Bombachitas Rosas
04 - Astroboy
05 - Levanta Polleras
06 - Cabeza De Turco
07 - Mañana En El Abasto
08 - Divididos Por La Felicidad
09 - Regtest
10 - Percussion Baby
11 - Heroine
12 - Lo Quiero Ya
13 - Muchos Mitos
14 - Escaleras
15 - La Vaca Y El Bife
16 - 20 Minutos
17 - Bwana
18 -1989 (No Tan Distintos)

FLEETWOOD MAC - St Louis 06-11-79



Un Bootleg de los ingleses Fleetwood Mac, en Saint Louis (Missouri, EEUU) en noviembre de 1979, en una época en que la banda estaba en su punto más alto luego de la salida de la triada  "Fleetwood Mac" (1975), "Rumours" (1977) y "Tusk" (1979), que les valieron el reconocimiento mundial, a pesar de que los integrantes de la banda pasaban por un muy mal momento personal, entre divorcios y adicciones varias.
Este es un gran registro de lo que era la banda en la época, con excelente sonido de consola. Un agradecimiento especial a Elías Nahuel que me pasó este gran concierto de casi dos horas, realizado el 6 de noviembre de 1979 en Checkerdome, St Louis, Missouri, USA


Lista de Temas
Say You Love Me
The Chain
Dreams
Not That Funny
Rhiannon (end cuts)
Over And Over
Oh Well
Sara
What Makes You Think You're The One
Oh Daddy
Save Me A Place
Landslide
Tusk
Angel
You Make Loving Fun
I'm So Afraid
World Turning
Go Your Own Way
Sisters Of The Moon
Blue Letter
Songbird




martes, 23 de enero de 2018

Mis discos preferidos de 2017

Hace más de un mes y medio que no subo nada a este blog, así que oficialmente este es el primer post del año (aunque ya esté terminando enero), así que voy a usarlo para hacer mi propio balance del año que pasó, eligiendo los que son, para mí, los mejores discos editados en la Argentina durante 2017. Por supuesto que es una consideración totalmente personal y muy subjetiva, pero están invitados a hacer ustedes mismos su propia lista y dejarla en los comentarios.



1 - "Ido y Lúcido", Senegal Grindcore Mafia
Los tucumanos sacaron un discazo que rompió todos los moldes, desde la forma de financiarlo colectivamente a travás de crossfounding, la grabación en vivo, hasta el resultado final que es un algoritmo en el que conviven la brutalidad del metal más extremo con elementos de psicodelia y música progresiva. Para mí, EL disco del año.




2 - "Pelea al Horror", Pez 
La banda de Ariel Sanzo sacó, otra vez, otro discazo. Es increíble cómo sacando un disco por año continúan sorprendiendo y no agotan fórmulas. Si bien la calidad de todo el disco es pareja, se destacan canciones como la que le da nombre al disco, "1986" y "La Paciencia de la Piedra".

 

 3 - "M.A.C.R.I.", Las Manos de Filippi
Así como supieron pegarle al menemismo con "Sr Cobranzas", a Duhalde y a Cristina, La Manos de Filippi siguen sin callarse; su EP "La Transición" (primera entrega de un disco que será de tres partes) es una cruda radiografía del macrismo salvaje.

 

 4 - "Kanpai", Fede Cabral
Son sólo 3 temas, pero rankea alto entre lo mejor de 2017. Casi un álbum de fotografías musicales del reciente viaje del ex Sancamaleón por el Japón, presentando el disco "Plexo Solar", el disco está hecho a partir de samples grabados en el País del Sol Naciente.



05 - "Criollo", La Mississippi
Un disco compuesto en la ruta, en diferentes puntos del Interior de la Argentina, y sin dudas por eso atravesado por una atmósfera bien telúrica, donde el blues, el rock, el soul, el country se argentinizan y dejan gemas como "Los Caminos" o "Cuando vos no estás"

 

 06 - "Cristales Rotos", Impuntuales
Uno de los mejores discos de rock and roll de 2017 viene de Jardín América, Provincia de Misiones; es el segundo trabajo de esta banda y vale la pena que lo escuches. Once canciones que tienen como eje temático la necesidad de romper los límites para poder crecer

 

 07 - "Sangre y Fuego", Bulldog
El disco que grabaron los rosarinos en España es de lo mejor del punk argento en este año que pasó, con muy buenas canciones como nos tienen acostumbrados, y con el plus que le dan invitados como Kutxi de Marea o Fernando de Reincidentes

 

08 - "La Fe Ciega", Los Sedantes
Como cada proyecto que emprende Sergio Rotman, Los Sedantes es una joyita. El proyecto que nació en 2005, en 2013 tuvo su debut discográfico con el muy recomendable "Post Mortem", sacó en 2017 un disco de , "La Fe Ciega", que deja inolvidables canciones como "Pez en la Hierba" o "Las Bromelias son de Marte"




9 - "Nuestra Savia EP 2017", Cuyoman
El proyecto post Karamelo Santo que armaron Diego Aput, Lucas Vilafañe y Piro Rosafa junto a Josué Leiton en batería sacó un EP de cuatro temas, que sigue la línea del mestizaje musical de la banda mendocina, pero con nuevos aires, que deja temazos como "Piel" o "Naufragar".


10 - "Bomba Social", Gurí Akahatá
De Posadas, Misiones, es la banda que ha sacado el que a mi gusto es el mejor disco de reggae nacional. Gurí Akahatá (que en guaraní es algo así como "Niño Travieso") sacó en enero de 2017 este disco de reggae con sonido bien rockero, sin vientos y con poco teclado, con letras que hablan de la realidad social y hasta se animan a versionar a Ramón Ayala en dos temazos.

LOS QUE NO ME GUSTARON 
En realidad no es tan así, no son discos que no me hayan gustado para nada, sino más bien discos que no han colmado mis expectativas;
- Late, de Jóvenes Pordioseros; si bien nunca fue mi banda preferida, supieron hacer buenos temas en sus primeros discos; pero en este último, Toti Iglesias no sabe cuándo cantar (que lo hace bastante mal) o cuándo gritar sin sentido. No soporté escucharlo más de una vez
- La Ciudad Liberada, de Fito Páez; el Fito de los 80's/90's parece haber muerto hace años y cada disco que saca el rosarino es un clavo más en su ataúd. Este último tiene algunos temas pasables, hay como una sensación de que lo va a lograr, pero en el momento en que grita "Soy el Rey del Mundo" se desploma estrepitosamente, y otra vez, nos deja extrañando sus mejores épocas
- La Síntesis O'Konnor, de Él Mató a un Policía Motorizado. No es un mal disco, pero me sorprendió mucho ver que la mayoría de los rankings, revistas y medios especializados lo ponían como el mejor del año. La primera vez que lo escuché no me produjo nada, ni bien ni mal, y cuando vi la alharaca que hacían alrededor de este disco lo volví a escuchar varias veces más, pero nunca le encontré ese "algo" especial como para ponerlo tan alto. Por supuesto, vuelvo a repetir, es sólo una apreciación personal.

lunes, 4 de diciembre de 2017

FEDE CABRAL - Kanpai (2017)



En 2016, Fede Cabral sacó uno de los discos, a mi gusto, más interesantes del país, el luminoso "Plexo Solar" (por si no lo escucharon, pueden encontrarlo ACÁ). Este disco llevó al ex Sancamaleón a girar por Uruguay, por España, y también por Japón. Este viaje es el punto clave para entender este nuevo trabajo; evidentemente, en el choque de culturas encontró Fede Cabral  la inspiración para "Kanpai". Un disco que que actúa como un collage sonoro, ya que está armado con samples de sonidos que grabó durante su estadía en el país oriental; "Kanpai es un pequeño álbum compuesto y grabado a partir de una
serie de samples que hice en mi gira por Japón en 2017. Sonidos de ascensores, conversaciones,
música 8 bit, cuervos (hay muchos cuervos en Tokyo!) y demás. Todos esos sonidos inspiraron y son parte de este álbum. Kanpai es lo que dicen (gritan!) los japoneses cuando brindan. Salud!", explica a modo de presentación en Youtube el músico argentino.
Son, entonces, tres canciones que actúan como experimento sonoro, pero también, como postal de un viaje que puede interpretarse como físico y también mental; "Parar el tiempo en este momento, dejar de lado lo que tengas que hacer, que la música te suba por el cuerpo", dice en la canción que da nombre al EP. Una búsqueda artística que se refleja en "El Flow", el segundo tema del disco; "El flow nace en la orilla del Sol, crece y se aleja de vos, míralo, ya se marchó" Al país del Sol Naciente fue Fede a buscar su flow, y lo plasmó en esta placa que deja con ganas de más. "Viajera", el tema instrumental que cierra el disco, termina de redondear el concepto de "disco como viaje musical", con su melodía con resabios orientales.
El disco puede descargarse gratuitamente desde el bandcamp del artista.

Ficha Técnica:
Escrito, producido y mezclado por Fede Cabral.
Guitarras y bajos: Cristian Ruffini.
Grabado por Fede, Yorgo Kontos, Santiago Abate
Post producción de mezcla por Marcelo Adrian Suraniti en Martillo Estudio.
Mastering Matias Chavez Mendez
Arte de tapa: Ilustración de Fede / Retoque digital Sofia Lopez Mañan
Sello: Geiser Discos

 

sábado, 2 de diciembre de 2017

CONEJO DE TRAPO - El Terror del Barrio (2017)



"El Terror del Barrio" es el flamante disco de la banda Neuquina de Punk Conejo de Trapo, quienes están compartiendo el link de descarga gratuita de su nuevo trabajo. Para conocer un poco más acerca de esta banda, nos contactamos con Lucio, guitarrista y cantante de la banda, quien nos contó acerca de la historia de Conejo de Trapo y de todo lo que tiene que ver con este disco;

"Conejo de Trapo surgio hace un poco mas de un año... allá por julio de 2016. En ese momento la formación era un tanto distinta y a raíz de diferencias en cuanto al estilo musical que se pretendía hubo una ruptura y la formación fue modificándose... a fines de 2016 empezamos a grabar el primer material compuesto por 7 canciones de mi autoría. Lamentablemente quien fuere el bajista en ese momento tuvo una complicación de salud que lo obligó a abandonar la banda. Por otra parte el baterista se tuvo que alejar también. Lo que hizo que el proyecto quede en la nada... hasta que en diciembre de ese año, Jose Corradini (quien era mi compañero de banda en Cejones - Tributo a Ramones) aceptó mi propuesta de rescatar el material grabado y terminarlo! El 2017 nos encuentra con el primer disco ya en la calle y con una seguidilla de fechas en la ciudad. Sumamos a Cristian en el bajo! Con esa formación recorrimos escenarios locales y de ciudades vecinas, incluso llegando a la vecina provincia de Río Negro en dos oportunidades. Nosotros somos de Neuquen Capital.. menos el bajista que es de Gral Roca!   

En Julio del 2017 Conejo de Trapo vuelve a los estudios de Marfus Records con intenciones de plasmar un disco nuevo, integrado por diez canciones que formarían parte de una misma historia. Un proyecto bastante mas ambicioso si lo comparamos con el primer álbum! Luego de otra seguidilla de fechas, Cristian abandona la banda por diferencias personales. Quien toma su lugar es el actual bajista Pepunk Fantini, quien era el manager de la banda!
En noviembre la banda realiza un show clandestino para los seguidores mas allegados y con la presencia de Pablo Molinari, el bajista que grabó las 4 cuerdas en el primer álbum. Esa fecha fue la despedida del disco homónimo, pues el primero de Diciembre se publicó "El  Terror del Barrio". Y la historia sigue escribiéndose!"

La banda esta formada por:
Lucio/guitarra y voz
Pepunk Fantini/bajo y coros
Jose Corradini/bateria

Contacto; (Fanpage)


Lista de temas; 
01 - El Terror del Barrio
02 - En La Estación
03 - Dos Extraños
04 - Ejercito de Inadaptados
05 - Tu Recuerdo
06 - Buscando Mas
07 - Espina
08 - Solo
09 - Soy Un Asco
10 - Pueblo



BERSUIT - Transformación Megacústico 2005



Los Mega Acústicos son una serie de recitales en formato "Unplugged" organizados por la FM Mega de Buenos Aires, en los cuales se invita a distintas bandas a ir a tocar generalmente con público. Bersuit aprovechó esta invitación, en el año 2005, para armar un espectáculo al que llamó "Transformación", porque tocaron, en vez de sus temas en formato acústico tal como hacían todas las bandas, un set compuesto principalmente por covers en versiones bien diferentes a las originales, entre las que se destacan "Nueva Zamba para mi Tierra", de Litto Nebbia, en versión entre cumbia y ska, y también "Otro Ladrillo en la Pared" de Pink Floyd, pero en este caso por lo horrible de la versión, transformada en cumbia y con una letra estúpida. Hay también un tango ("Tortazo"), un tema de la banda uruguaya Carniceros, y algunos temas propios, como Murguita del Sur, Si Amanece, Un Pacto y Perro Amor. 
El disco se completa con tres canciones en formato acústico, pero de 1993; "Bolero Surf", "Al Fondo de la Red" y "Bolero Militar", las tres de su disco Don Leopardo.


Lista de temas; 
01 - Introducción
02 - Nueva Zamba para mi Tierra (Litto Nebbia)
03 - Bachumba Cha Cha (Cover de Carniceros)
04 - Tortazo (Cover de Goyeneche)
05 - Otro Ladrillo en la Pared (cover de Pink Floyd)
06 - Cover de Leo Masliah
07 - Murguita del Sur
08 - Si Amanece
09 - Un Pacto 
10 - Perro Amor Explota
Bonus tracks (Acústicos 1993)
11 - Bolero Surf
12 - Al Fondo de la Red
134 - Bolero Militar

viernes, 1 de diciembre de 2017

ALABAMA SHAKES - Lollapalooza Argentina 2016



Uno de los grupos más interesantes que ha surgido últimamente a nivel internacional, es Alabama Shakes, que no es una banda que está haciendo un género de moda o moderno, sino que vuelve claramente al rock sureño, al blues, a las raíces. El secreto es que lo hace con muy alta calidad, y así, el grupo oriundo de Estados Unidos ha ido ganando adeptos a lo largo del mundo. Este disco que traemos hoy es de la presentación de la banda en el Lollapalooza de nuestro país, en el año 2016, en el Hipódromo de San Isidro, el 19 de marzo, festival en el que se presentaron en los "Side Shows" o escenarios paralelos.
"Alabama Shakes no es un truco del pasado. La voz de Brittany Howard te lleva a un viaje inspirador e inolvidable por un soul y un rythm & blues sin tiempo. Su concierto en el Lollapalooza estará entre los mejores recuerdos musicales que hayan dejado estos dos días de festival. Programados en el horario diurno de las cinco de la tarde, el grupo creó una atmósfera única, donde la frescura y el oficio de la banda, demostraron el crecimiento sonoro desde que lanzaron su primer disco Boys & girls.", escribía al respecto Gabriel Plaza para el diario La Nación, respecto a esa fecha
Esta grabación, de consola, es de excelente calidad.


Lista de temas;
1. Future People
2. Dunes
3. Rise To The Sun
4. Hang Loose
5. Shoegaze
6. Always Alright
7. Miss You
8. Be Mine
9. The Greatest
10. Hold On
11. You Ain't Alone
12. Over my head
13. Don't Wanna Fight
14. Gimme All Your Love


miércoles, 29 de noviembre de 2017

MASA DE MAR - Versiones Inéditas de Spinetta




A lo largo de su carrera, Luis Alberto Spinetta ha ido dejando varias canciones inéditas, canciones que tocó en algún recital pero finalmente no se grabaron ni editaron de forma oficial. De esos temas casi desconocidos, más precisamente de las que quedaron de la época de Pescado Rabioso, ha tomado esta banda oriunda de Berisso el material para editar este EP. En rigor, son tres temas inéditos, más "Parvas", que se editó en el segundo disco de Almendra, y más tarde en el disco en vivo "Exactas" (1990). Los temas inéditos que graban, en versiones con una fidelidad digna de destacar, son canciones que aparecen en grabaciones piratas con muy baja calidad de sonido, y aquí radica el atractivo de este disco; ahora, se pueden escuchar con un sonido excelente y en versiones casi iguales a cómo las tocaba Pescado Rabioso. Para comprobarlo, pueden remitirse a otro post de este mismo Blog, en el que pueden descargar el Recital de Pescado Rabioso en el Teatro Astral, el 9 de julio de 1972, en el que aparecen "Tabla de Nada" y "Fiebre Paranoica", con sus respectivas letras. Link; http://semecante.blogspot.com.ar/2017/10/pescado-rabioso-teatro-astral-9-7-72.html
Masa de Mar es una banda de Berisso (cerca de La Plata, Provincia de Buenos Aires), formada por Juani Ortiz, Henry Iturralde y Ema Gomez. La banda comenzó a tocar en 2011, y en enero de 2014 lanzaron este disco, que puede escucharse en Bandcamp. Ésta es su página en Facebook; https://www.facebook.com/MasaDeMarversionesdeSpinetta/

lunes, 27 de noviembre de 2017

JOY DIVISION - Live At The Factory (1979)



Joy Division tocando en vivo en uno de los escenarios más emblemáticos de la Madchester de fines de los 70's; el Club The Factory, de Tony Wilson, Alan Erasmus y Alan Wise. El Club estaba en Hulme, Manchester, Inglaterra, y fue el lugar en el que nació y creció una gran parte del punk, el post punk y derivados de Inglaterra, ayudados también por el sello discográfico de Tony Wilson, periodista de la cadena televisiva Granada TV, Factory Records (de todo esto trata la película 24 Hours Party People, si no la vieron, mírenla, es muy buena!!!)
Esta actuación de Ian Curtis y sus muchachos es del día 3 de julio de 1979, son 10 canciones con muy buen sonido


 Dead Souls
The Only Mistake
Insight
Candidate
Wilderness
She's Lost Control
Disorder
Interzone
 Atrocity Exhibition
 Novelty

domingo, 26 de noviembre de 2017

DAVID BOWIE & STEVE RAY VAUGHAN - Dallas Moonlight 1983



Montreux, año 1982; Steve ray Vaughan realiza un concierto memorable, delante de un público que comenzó abucheándolo y terminó aplaudiendo de pie, ante una propuesta que no encajaba con lo que esperaba la gente, es decir, un blues más acústico. Entre los asistentes al concierto estaba David Bowie, que inmediatamente se acercó al camarín y le propuso a Ray Vaughan que participe en su próximo disco. Así es como nació "Let's Dance", que fue el disco más vendido de Bowie.
Pero los fans tuvieron que quedarse con las ganas de ver al texano en vivo con el Duque Blanco. El guitarrista prefirió quedarse a grabar su primer LP, "Texas Flood", que fue un discazo. También se rumorea que el texano estaba desconforme con el papel más relegado que le daba el inglés, pero sea cual sea la razón, el caso es que Steve ray Vaughan no fue a la gira de presentación de este disco. EL 18 de mayo de 1983, arrancaba en Bruselas, la gira más extensa de David Bowie hasta el momento, Serious Moonlight Tour, que terminaba en el Hong Kong Coliseum el 8 de diciembre del mismo año, después de haber recorrido 16 paises, realizado 96 actuaciones y haber vendido 2.601.196 de entradas. Ray Vaughan fue reemplazado por Earl Slick, pero por suerte quedaron grabados los ensayos que se realizaron en abril de ese año en las Colinas Soundstage Dallas, en Texas. Ese material es el que se conoce como Dallas Moonlight

No tengo ganas de ponerme a escribir la lista de temas, les dejo la contratapa para que la lean de ahí. Son dos discos juntos en el mismo link



sábado, 25 de noviembre de 2017

IGGY POP & DAVID BOWIE - Mantra 1977 (en vivo en Aragon Theatre)



El 28 de marzo de 1977 un a gira de Iggy Pop lo llevó a Chicago. Una radio local emitió un concierto de La Iguana en el Aragon Theater de esa ciudad, pero con el Teatro vacío, básicamente, un "radio session" pero en un teatro. Este concierto, que a pesar de ser sin público tiene un nivel enorme, tiene la presencia de David Bowie como tecladista y corista. La banda se completa con Hunt Sales en batería, Tony Sales en bajo, y Ricky Gardiner en guitarra. El disco lleva pro título "Mantra 1977", aunque no sé bien porqué; Mantra eran unos estudios de grabación, y este material, como quedó dicho, se grabó en el Aragon Theater y no en un estudio.
Bowie e Iggy Pop venían trabajando juntos desde hacía algunos años, pero es en esta época, en 1977, cuando se produce el despegue definitivo del estadounidense, sobre todo gracias a la colaboración del inglés, con la salida de "The Idiot" y de "The Lust for Life", ambos en 1977. Para Bowie también fue un gran año, que comenzaba su “trilogía berlinesa”, formada por Low (1977), Heroes (1977) y Lodger (1979). Temazos como "China Girl" fueron escritos en conjunto por ambos



01. Raw Power
02. Tv Eye
03. Dirt
04. Turn Blue
05. Funtime
06. Gimme Danger
07. No Fun
08. Sister Midnight
09. I Need Somebody
10. Search & Destroy
11. I Wanna Be Your Dog
12. China Girl