lunes, 4 de diciembre de 2017

FEDE CABRAL - Kanpai (2017)



En 2016, Fede Cabral sacó uno de los discos, a mi gusto, más interesantes del país, el luminoso "Plexo Solar" (por si no lo escucharon, pueden encontrarlo ACÁ). Este disco llevó al ex Sancamaleón a girar por Uruguay, por España, y también por Japón. Este viaje es el punto clave para entender este nuevo trabajo; evidentemente, en el choque de culturas encontró Fede Cabral  la inspiración para "Kanpai". Un disco que que actúa como un collage sonoro, ya que está armado con samples de sonidos que grabó durante su estadía en el país oriental; "Kanpai es un pequeño álbum compuesto y grabado a partir de una
serie de samples que hice en mi gira por Japón en 2017. Sonidos de ascensores, conversaciones,
música 8 bit, cuervos (hay muchos cuervos en Tokyo!) y demás. Todos esos sonidos inspiraron y son parte de este álbum. Kanpai es lo que dicen (gritan!) los japoneses cuando brindan. Salud!", explica a modo de presentación en Youtube el músico argentino.
Son, entonces, tres canciones que actúan como experimento sonoro, pero también, como postal de un viaje que puede interpretarse como físico y también mental; "Parar el tiempo en este momento, dejar de lado lo que tengas que hacer, que la música te suba por el cuerpo", dice en la canción que da nombre al EP. Una búsqueda artística que se refleja en "El Flow", el segundo tema del disco; "El flow nace en la orilla del Sol, crece y se aleja de vos, míralo, ya se marchó" Al país del Sol Naciente fue Fede a buscar su flow, y lo plasmó en esta placa que deja con ganas de más. "Viajera", el tema instrumental que cierra el disco, termina de redondear el concepto de "disco como viaje musical", con su melodía con resabios orientales.
El disco puede descargarse gratuitamente desde el bandcamp del artista.

Ficha Técnica:
Escrito, producido y mezclado por Fede Cabral.
Guitarras y bajos: Cristian Ruffini.
Grabado por Fede, Yorgo Kontos, Santiago Abate
Post producción de mezcla por Marcelo Adrian Suraniti en Martillo Estudio.
Mastering Matias Chavez Mendez
Arte de tapa: Ilustración de Fede / Retoque digital Sofia Lopez Mañan
Sello: Geiser Discos

 

sábado, 2 de diciembre de 2017

CONEJO DE TRAPO - El Terror del Barrio (2017)



"El Terror del Barrio" es el flamante disco de la banda Neuquina de Punk Conejo de Trapo, quienes están compartiendo el link de descarga gratuita de su nuevo trabajo. Para conocer un poco más acerca de esta banda, nos contactamos con Lucio, guitarrista y cantante de la banda, quien nos contó acerca de la historia de Conejo de Trapo y de todo lo que tiene que ver con este disco;

"Conejo de Trapo surgio hace un poco mas de un año... allá por julio de 2016. En ese momento la formación era un tanto distinta y a raíz de diferencias en cuanto al estilo musical que se pretendía hubo una ruptura y la formación fue modificándose... a fines de 2016 empezamos a grabar el primer material compuesto por 7 canciones de mi autoría. Lamentablemente quien fuere el bajista en ese momento tuvo una complicación de salud que lo obligó a abandonar la banda. Por otra parte el baterista se tuvo que alejar también. Lo que hizo que el proyecto quede en la nada... hasta que en diciembre de ese año, Jose Corradini (quien era mi compañero de banda en Cejones - Tributo a Ramones) aceptó mi propuesta de rescatar el material grabado y terminarlo! El 2017 nos encuentra con el primer disco ya en la calle y con una seguidilla de fechas en la ciudad. Sumamos a Cristian en el bajo! Con esa formación recorrimos escenarios locales y de ciudades vecinas, incluso llegando a la vecina provincia de Río Negro en dos oportunidades. Nosotros somos de Neuquen Capital.. menos el bajista que es de Gral Roca!   

En Julio del 2017 Conejo de Trapo vuelve a los estudios de Marfus Records con intenciones de plasmar un disco nuevo, integrado por diez canciones que formarían parte de una misma historia. Un proyecto bastante mas ambicioso si lo comparamos con el primer álbum! Luego de otra seguidilla de fechas, Cristian abandona la banda por diferencias personales. Quien toma su lugar es el actual bajista Pepunk Fantini, quien era el manager de la banda!
En noviembre la banda realiza un show clandestino para los seguidores mas allegados y con la presencia de Pablo Molinari, el bajista que grabó las 4 cuerdas en el primer álbum. Esa fecha fue la despedida del disco homónimo, pues el primero de Diciembre se publicó "El  Terror del Barrio". Y la historia sigue escribiéndose!"

La banda esta formada por:
Lucio/guitarra y voz
Pepunk Fantini/bajo y coros
Jose Corradini/bateria

Contacto; (Fanpage)


Lista de temas; 
01 - El Terror del Barrio
02 - En La Estación
03 - Dos Extraños
04 - Ejercito de Inadaptados
05 - Tu Recuerdo
06 - Buscando Mas
07 - Espina
08 - Solo
09 - Soy Un Asco
10 - Pueblo



BERSUIT - Transformación Megacústico 2005



Los Mega Acústicos son una serie de recitales en formato "Unplugged" organizados por la FM Mega de Buenos Aires, en los cuales se invita a distintas bandas a ir a tocar generalmente con público. Bersuit aprovechó esta invitación, en el año 2005, para armar un espectáculo al que llamó "Transformación", porque tocaron, en vez de sus temas en formato acústico tal como hacían todas las bandas, un set compuesto principalmente por covers en versiones bien diferentes a las originales, entre las que se destacan "Nueva Zamba para mi Tierra", de Litto Nebbia, en versión entre cumbia y ska, y también "Otro Ladrillo en la Pared" de Pink Floyd, pero en este caso por lo horrible de la versión, transformada en cumbia y con una letra estúpida. Hay también un tango ("Tortazo"), un tema de la banda uruguaya Carniceros, y algunos temas propios, como Murguita del Sur, Si Amanece, Un Pacto y Perro Amor. 
El disco se completa con tres canciones en formato acústico, pero de 1993; "Bolero Surf", "Al Fondo de la Red" y "Bolero Militar", las tres de su disco Don Leopardo.


Lista de temas; 
01 - Introducción
02 - Nueva Zamba para mi Tierra (Litto Nebbia)
03 - Bachumba Cha Cha (Cover de Carniceros)
04 - Tortazo (Cover de Goyeneche)
05 - Otro Ladrillo en la Pared (cover de Pink Floyd)
06 - Cover de Leo Masliah
07 - Murguita del Sur
08 - Si Amanece
09 - Un Pacto 
10 - Perro Amor Explota
Bonus tracks (Acústicos 1993)
11 - Bolero Surf
12 - Al Fondo de la Red
134 - Bolero Militar

viernes, 1 de diciembre de 2017

ALABAMA SHAKES - Lollapalooza Argentina 2016



Uno de los grupos más interesantes que ha surgido últimamente a nivel internacional, es Alabama Shakes, que no es una banda que está haciendo un género de moda o moderno, sino que vuelve claramente al rock sureño, al blues, a las raíces. El secreto es que lo hace con muy alta calidad, y así, el grupo oriundo de Estados Unidos ha ido ganando adeptos a lo largo del mundo. Este disco que traemos hoy es de la presentación de la banda en el Lollapalooza de nuestro país, en el año 2016, en el Hipódromo de San Isidro, el 19 de marzo, festival en el que se presentaron en los "Side Shows" o escenarios paralelos.
"Alabama Shakes no es un truco del pasado. La voz de Brittany Howard te lleva a un viaje inspirador e inolvidable por un soul y un rythm & blues sin tiempo. Su concierto en el Lollapalooza estará entre los mejores recuerdos musicales que hayan dejado estos dos días de festival. Programados en el horario diurno de las cinco de la tarde, el grupo creó una atmósfera única, donde la frescura y el oficio de la banda, demostraron el crecimiento sonoro desde que lanzaron su primer disco Boys & girls.", escribía al respecto Gabriel Plaza para el diario La Nación, respecto a esa fecha
Esta grabación, de consola, es de excelente calidad.


Lista de temas;
1. Future People
2. Dunes
3. Rise To The Sun
4. Hang Loose
5. Shoegaze
6. Always Alright
7. Miss You
8. Be Mine
9. The Greatest
10. Hold On
11. You Ain't Alone
12. Over my head
13. Don't Wanna Fight
14. Gimme All Your Love


miércoles, 29 de noviembre de 2017

MASA DE MAR - Versiones Inéditas de Spinetta




A lo largo de su carrera, Luis Alberto Spinetta ha ido dejando varias canciones inéditas, canciones que tocó en algún recital pero finalmente no se grabaron ni editaron de forma oficial. De esos temas casi desconocidos, más precisamente de las que quedaron de la época de Pescado Rabioso, ha tomado esta banda oriunda de Berisso el material para editar este EP. En rigor, son tres temas inéditos, más "Parvas", que se editó en el segundo disco de Almendra, y más tarde en el disco en vivo "Exactas" (1990). Los temas inéditos que graban, en versiones con una fidelidad digna de destacar, son canciones que aparecen en grabaciones piratas con muy baja calidad de sonido, y aquí radica el atractivo de este disco; ahora, se pueden escuchar con un sonido excelente y en versiones casi iguales a cómo las tocaba Pescado Rabioso. Para comprobarlo, pueden remitirse a otro post de este mismo Blog, en el que pueden descargar el Recital de Pescado Rabioso en el Teatro Astral, el 9 de julio de 1972, en el que aparecen "Tabla de Nada" y "Fiebre Paranoica", con sus respectivas letras. Link; http://semecante.blogspot.com.ar/2017/10/pescado-rabioso-teatro-astral-9-7-72.html
Masa de Mar es una banda de Berisso (cerca de La Plata, Provincia de Buenos Aires), formada por Juani Ortiz, Henry Iturralde y Ema Gomez. La banda comenzó a tocar en 2011, y en enero de 2014 lanzaron este disco, que puede escucharse en Bandcamp. Ésta es su página en Facebook; https://www.facebook.com/MasaDeMarversionesdeSpinetta/

lunes, 27 de noviembre de 2017

JOY DIVISION - Live At The Factory (1979)



Joy Division tocando en vivo en uno de los escenarios más emblemáticos de la Madchester de fines de los 70's; el Club The Factory, de Tony Wilson, Alan Erasmus y Alan Wise. El Club estaba en Hulme, Manchester, Inglaterra, y fue el lugar en el que nació y creció una gran parte del punk, el post punk y derivados de Inglaterra, ayudados también por el sello discográfico de Tony Wilson, periodista de la cadena televisiva Granada TV, Factory Records (de todo esto trata la película 24 Hours Party People, si no la vieron, mírenla, es muy buena!!!)
Esta actuación de Ian Curtis y sus muchachos es del día 3 de julio de 1979, son 10 canciones con muy buen sonido


 Dead Souls
The Only Mistake
Insight
Candidate
Wilderness
She's Lost Control
Disorder
Interzone
 Atrocity Exhibition
 Novelty

domingo, 26 de noviembre de 2017

DAVID BOWIE & STEVE RAY VAUGHAN - Dallas Moonlight 1983



Montreux, año 1982; Steve ray Vaughan realiza un concierto memorable, delante de un público que comenzó abucheándolo y terminó aplaudiendo de pie, ante una propuesta que no encajaba con lo que esperaba la gente, es decir, un blues más acústico. Entre los asistentes al concierto estaba David Bowie, que inmediatamente se acercó al camarín y le propuso a Ray Vaughan que participe en su próximo disco. Así es como nació "Let's Dance", que fue el disco más vendido de Bowie.
Pero los fans tuvieron que quedarse con las ganas de ver al texano en vivo con el Duque Blanco. El guitarrista prefirió quedarse a grabar su primer LP, "Texas Flood", que fue un discazo. También se rumorea que el texano estaba desconforme con el papel más relegado que le daba el inglés, pero sea cual sea la razón, el caso es que Steve ray Vaughan no fue a la gira de presentación de este disco. EL 18 de mayo de 1983, arrancaba en Bruselas, la gira más extensa de David Bowie hasta el momento, Serious Moonlight Tour, que terminaba en el Hong Kong Coliseum el 8 de diciembre del mismo año, después de haber recorrido 16 paises, realizado 96 actuaciones y haber vendido 2.601.196 de entradas. Ray Vaughan fue reemplazado por Earl Slick, pero por suerte quedaron grabados los ensayos que se realizaron en abril de ese año en las Colinas Soundstage Dallas, en Texas. Ese material es el que se conoce como Dallas Moonlight

No tengo ganas de ponerme a escribir la lista de temas, les dejo la contratapa para que la lean de ahí. Son dos discos juntos en el mismo link



sábado, 25 de noviembre de 2017

IGGY POP & DAVID BOWIE - Mantra 1977 (en vivo en Aragon Theatre)



El 28 de marzo de 1977 un a gira de Iggy Pop lo llevó a Chicago. Una radio local emitió un concierto de La Iguana en el Aragon Theater de esa ciudad, pero con el Teatro vacío, básicamente, un "radio session" pero en un teatro. Este concierto, que a pesar de ser sin público tiene un nivel enorme, tiene la presencia de David Bowie como tecladista y corista. La banda se completa con Hunt Sales en batería, Tony Sales en bajo, y Ricky Gardiner en guitarra. El disco lleva pro título "Mantra 1977", aunque no sé bien porqué; Mantra eran unos estudios de grabación, y este material, como quedó dicho, se grabó en el Aragon Theater y no en un estudio.
Bowie e Iggy Pop venían trabajando juntos desde hacía algunos años, pero es en esta época, en 1977, cuando se produce el despegue definitivo del estadounidense, sobre todo gracias a la colaboración del inglés, con la salida de "The Idiot" y de "The Lust for Life", ambos en 1977. Para Bowie también fue un gran año, que comenzaba su “trilogía berlinesa”, formada por Low (1977), Heroes (1977) y Lodger (1979). Temazos como "China Girl" fueron escritos en conjunto por ambos



01. Raw Power
02. Tv Eye
03. Dirt
04. Turn Blue
05. Funtime
06. Gimme Danger
07. No Fun
08. Sister Midnight
09. I Need Somebody
10. Search & Destroy
11. I Wanna Be Your Dog
12. China Girl

viernes, 24 de noviembre de 2017

DAVID BOWIE - Chile 1990



La primera visita del Duque Blanco al país trasandino, tocando en el Rock in Chile el jueves 27 de septiembre de 1990, cuando también tocaron Bryan Adams, Eric Clapton y Mick Taylor. El músico británico estaba en medio de su gira "Sound + Vision", la gira de un box set compilatorio de su ya por entonces respetada y abultada carrera. Por eso, su set estuvo cargado a sus grandes clásicos de casi 25 años de carrera ininterrumpida.. 
El concierto fue en el Estadio Nacional de Chile, con capacidad, en ese momento, era de alrededor de 70.000 personas, pero sólo vendieron 15.000 entradas, por lo que el estadio se veía casi vacío. Pero a pesar de la escasa convocatoria, David Bowie dio un gran concierto esa noche, con un 'setlist' de 21 canciones en donde destacó la inédita 'Pretty Pink Rose'.


Disc One 
01. Space Oddity
02. Life On Mars?
03. Rebel Rebel
04. Ashes To Ashes
05. Stay
06. Pretty Pink Rose
07. Blue Jean
08. Let's Dance
09. Sound & Vision
10. Ziggy Stardust
11. China Girl

Disc Two 
01. Panic In Detroit
02. Young Americans
03. Suffragette City
04. Fame
05. Heroes
06. Changes
07. White Light White Heat
08. The Jean Genie / Gloria
09. Fashion
10. Modern Love


jueves, 23 de noviembre de 2017

GUSTAVO CERATI - Festival SUE 2 (Chile, 2004)


Gustavo Cerati participando de la segunda edición del Festival SUE (Santiago Urban Electronic) de Chile. 
Este festival (que se realizó los días 4 y 5 de noviembre de 2004) se llevó a cabo en el stadio San Carlos de Apoquindo. Mientras en la primera jornada las figuaras estelares eran Morrisey, The Mars Volta y PJ Harvey, la segunda noche (en la que participó el ex-Soda Stereo), tuvo también la participación de Blondie, los franceses «rinôçérôse» y  Andy Smith.


Lista de Temas; 
01 - Amo dejarte así 
02 - Tu cicatriz en mí
03 - Artefacto
04 - Rombos 
05 - El Rito
06 - Cosas imposibles
07 - Pulsar
08 - Fue
09 - Sueles dejarme solo
10 - Ameba 
11 - Paseo Inmoral
12 - Sobredosis de TV
13 - Primavera 0

miércoles, 22 de noviembre de 2017

GUSTAVO CERATI - Anfiteatro Costanera Sur (2004)



Gustavo Cerati tocando en la cuarta edición de Rock en Ñ, Festival organizado por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE). Las otras bandas que también tocaron en el Festival, que tuvo lugar el día sábado 20 de noviembre de 2004, en el Anfiteatro Griego de la Costanera Sur (Buenos Aires), fueron Rosario Bléfari y Carlos Jean (de España)  El recital de Gustavo recorrió buena parte de "Siempre es Hoy" y de "Bocanada", además de versiones muy diferentes de temas de Soda (la versión reggae de "Fue", "Sobredosis de TV" versión techno). 
En dos temas, "Te llevo para que me lleves" y "Cosas Imposibles", aparece Fabiana Cantilo como invitada.
Además del recital en sí mismo, incluímos como Bonus cuatro temas de la prueba de sonido para ese mismo recital.


Lista de Temas
01 - Tu locura
02 - Amo dejarte así
03 - Tu cicatriz en mí 
04  -Rombos
05 - Artefacto
05 - Te llevo para que me lleves
07 - Cosas imposibles
08 - Ahora es nunca
09 - Pulsar
10 - El rito
11 - Fue (reggae)
12 - Ameba
13 - Sueles dejarme solo
14 - Vivo
15 - Paseo inmoral
16 - Sobredosis de TV (dance)
17 - Puente
18 - Vuelta por el universo
19 - Primavera 0

Como bonus, la prueba de sonido de ese día; 


Lista de temas; 
Ahora Es Nunca
Te llevo para que me lleves
Tu Locura
Vuelta por el Universo




martes, 21 de noviembre de 2017

TRIBUTO CHILENO A GUSTAVO CERATI


En el post anterior (Tributo Peruano a Soda Stereo), hablábamos de la enorme importancia e influencia que ha tenido Soda Stereo en la música del Continente Americano.
Chile es otro de los países que se rindió a los pies de Soda Stereo casi desde los inicios, y además, es un país que tuvo mucho que ver con Gustavo Cerati, que incluso vivió bastante tiempo en el país trasandino. De tierras chilenas viene este disco, un homenaje a Gustavo Cerati a cargo de diversas bandas del país trasandino (No conozco a ninguna, no quiere decir precisamente que sean bandas under). Bandas de distintos estilos hacen canciones de Soda Stereo y de la etapa solista de Gustavo, en versiones en general bastante personales, de las que se destacan, para mi gusto, Cefelina & Electrosoma, con "Un Millón de Años Luz" orquestada con violines, Kema y una versión Nü-metalera de "Deja-vú", y la onda dance que le imprime Sincro a "De Música Ligera"


Lista de temas; 
01 - Lattapiat - Engaña
02 - Santiago Radar - Raiz
03 - Francis - No Existes
04 - Kema - Deja Vú
05 - Grisma - En la Ciudad de la Furia
06 - Cefelina & Electrosoma - Un millón de años luz
07 - Vicencio Navarro - Persiana Americana
08 - Lebola - Corazón Delator
09 - Insular - Crimen
10 - Victoria Mus - Hombre al Agua
11 - Sincro - De Música Ligera
12 - Ecos - Lago en el Cielo
13 - Prófugos - Sudestada



TRIBUTO A SODA STEREO - Hecho en Perú - Tan Intacto Como Ayer (2006)



Hace unos días, cuando Coldplay tocó en La Plata el cover de "De Música Ligera", muchos medios lo reflejaban diciendo que Soda Stereo fue la banda más importante de Latinoamérica. Más allá de que en la Argentina hay artistas que convocan a un público más numeroso, no hay dudas que la influencia de Soda en otros países del Continente ha sido decisiva para el crecimiento del rock en español.
Prueba de ello es este tributo, realizado en Perú con bandas peruanas; una buena forma de reflejar la importancia de la banda de Cerati, Bossio y Alberti en el rock. En este mismo blog, ya hemos subido otros discos tributos a Soda, entre ellos, uno realizado por importantes bandas de todo el continente, otro con bandas Under de Argentina, y el tercero con bandas de impronta metalera.
En el caso de este disco, "Hecho en Perú - (Tan Intacto Como Ayer)", fue realizado en el año 2006 por el periodista (y fan de Soda) Juan Carlos Cabrera. Nos encontramos con buenas versiones, muy personales, a cargo de bandas peruanas que, en general, desconozco, a excepción de Catervas, la única banda que conocía de antes. Cabe destacar que este fue el primer tributo a Soda hecho en suelo peruano, pero no fue el único; si consigo los demás (hay, al menos, tres tributos más), los subiré.


Lista de temas;
Primavera 0 - D'Mente Común
Final caja negra - Cardenales
Prófugos - Ni Voz Ni Voto
Un millón de años luz - Campo de Almas
En la ciudad de la furia - Textura
Planeador - Zvook
Texturas - Inyectores
Tele-ka - Catervas
Secuencia inicial - Theremyn-4
 Ella usó mi cabeza como un revolver - Dalevuelta 
En camino - Wayo 
Claroscuro - Abrelatas 
De música ligera - Menos Uno
La Cúpula - El Aire

lunes, 20 de noviembre de 2017

SODA STEREO - Demos Canción Animal (1990)



Gustavo Cerati siempre explicó que para componer una canción empezaba siempre por la música y que las letras siempre eran lo último a lo que terminaba de darle forma. Eso queda demostrado en estos demos de algunas de las canciones que formaron parte del disco Canción Animal; en su mayoría, la parte musical es fiel a lo que finalmente quedó plasmado en su exitoso disco de 1990, incluyendo melodía, solos, riffs y arreglos; pero en cuanto a las letras, en varios casos son diferentes, y hasta en varios versos son sólo tarareos para buscar la letra definitiva. "Viene hacia mí, cuando el mundo enmudece, y no es tan real, sólo un pasatiempo", dice una estrofa que no quedó en "De Música Ligera". "Y mientras tanto me dices, no habrás perdido la calma", dice una frase de "Un Millón de Años Luz", que completa la letra con tarareos. En "Sueles Dejarme Solo" canta "La espada de Damocles brilla y pende sobre mi", en una referencia a la mitología griega, y luego es bastante inentendible buena parte de la letra, supongo que en realidad sólo tararea en busca de la letra definitiva.
También incluye el spot publicitario con el que promocionaban la salida del disco. Este material surge de un cassette que la banda le regaló a un Club de Fans en julio de 1990.


01 - Un millón de años luz
02 - Sueles dejarme solo
03 - De música ligera
04 - 1990
05 - Spot publicitario
06 - Hombre al agua

SODA STEREO - Super Domo de Mar del Plata (1988)



El disco "Signos" (1986) fue el del despegue definitivo de Soda Stereo, que le permitió realizar una extensa gira por todo el continente, visitando muchas ciudades de cada país y no sólo las capitales. Ecuador, Uruguay, Chile, Paraguay, Perú, Bolivia, Colombia, Venezuela, México y hasta Costa Rica fueron los países que visitó Soda en esta gira, de la cual salió el disco en vivo "Ruido Blanco".
Hasta 1988 se extendió la gira de este disco. En enero de 1988, tocaron dos fechas seguidas en el Estadio Super Domo de Mar del Plata; fueron los días 26 y 27 de enero. Si bien el ticket con el que ilustramos este post es del día 26, el disco es una grabación del día 27. Aunque no está completo (sólo hay 8 temas), la calidad de sonido es muy buena, y permite escuchar cómo sonaba la banda en vivo en esa época, ya que el disco "Ruido Blanco", si bien es en vivo, está muy retocado en estudio.


Lista de Temas; 
01 - El Rito 
02 - Sobredosis de TV
03 - Persiana Americana 
04 - Cuando Pase el Temblor 
05 - Vita - Set
06 - Trátame Suavemente
07 - Prófugos
08 - Nada Personal

domingo, 19 de noviembre de 2017

OZZY OSBOURNE - Monster Of Rock 95 (Bs. As.)



La actuación de Ozzy Osbourne en el Monster of Rock de Buenos Aires en el año 1995. Venía en una gira que fue uno de los puntos más altos, con shows recordadísimos en el Monsters of Rock de Chile y de Buenos Aires, según las propias palabras del cantante. La banda, que un mes después sacaría el disco Ozzmosis, se completaba en esta gira con Joe Holmes, Geezer Butler, y Deen Castronovo.
Esa jornada del Monster of Rock, la segunda, es decir, el día 10 de septiembre de 1995, tuvo lugar en el Estadio de Ferro Carril Oeste, y arrancó con Malón y Rata Blanca como créditos locales, y Paradise Lost, Faith No More y Ozzy Osbourne. La jornada anterior había tenido a Logos, Clawfinger, Therapy? y Megadeth.

Lista de Temas; 
01. Paranoid
02. I Don't Know
03. Flying High Again
04. No More Tears
05. I Just Want You
06. Suicide Solution
07. Sabbath Bloody Sabbath / Iron Man / Seet Leaf / Children Of The Grave
08. Mr Crowley
09. War Pigs
10. Crazy Train
11. Mama I'm Coming Home
12. Bark At The Moon



sábado, 18 de noviembre de 2017

AC/DC - BBC Peel Sessions 1976



En la BBC de Londres, John Peel tuvo un programa desde el año 1967 hasta el 2004, cuando falleció. Buena parte del Rock mundial pasó por su programa, grabando especiales que se emitían por la radio, una de las más afamadas mundialmente.
Las Peel Sessions de AC/DC se grabaron el día 3 de junio de 1976, y se emitieron el día 21 del mismo mes. Consta de cuatro canciones, con una calidad  de sonido excelente.


Lista de Temas;
1. Live Wire
2. High Voltage
3. Can I Sit Next To You Girl?
4. Little Lover

viernes, 17 de noviembre de 2017

GUNS N' ROSES - Buenos Aires 1992



La primera visita de Guns N Roses a la Argentina fue en el marco de su primer tour latinoamericano, en un recital organizado por Daniel Grinbank, en medio de una ola de rumores que convertían la previa del recital en un caos.
Circulaba una versión que decía que Axl había prendido fuego una bandera argentina en un show en París. Esto provocó que un grupo nacionalista -la Asociación Patriótica Argentina- fuera a la puerta del hotel Hyatt a pelearse con los fans, y el propio presidente Menem tildó a los músicos de “forajidos”. Monseñor Antonio Quarracino expresó que los músicos necesitaban "un tratamiento psicológico muy serio y profundo". El mismo Axl tuvo que salir en televisión aclarando que esos rumores eran falsos para que las aguas se calmaran. Además, una chica de 16 años, Cintia Tallarico, se suicidó porque su padre no la dejó ir al recital, y el propio padre se suicidó a su vez con la misma arma. Así, en ese clima tan enrarecido, fueron las dos primeras fechas de Guns N' Roses en el Monumental de River, los días 5 y 6 de diciembre de 1992. 
El recital fue transmitido por Telefé y cuenta con excelente sonido. Todo el caos previo también tiene su correlato durante la actuación de la banda; a través de una traductora, Axl amenaza varias veces con suspender el show por algunos hechos de violencia entre el público. Pero más allá de eso, es un recital estupendo, una de las bandas más importantes en su mejor momento, haciendo un setlist impresionante.

W. Axl Rose: Vocals
Slash: Lead Guitar
Duff McKagan: Bass
Matt Sorum: Drums
Gilby Clarke: Rhythm Guitar 
Dizzy Reed: Keyboards & Percussion
Teddy 'Zig Zag' Andreadis: Keyboards,Background Vocals,Emulation
Roberta Freeman: Background Vocals
Diane Jones: Background Vocals

Lista de temas
CD 1
01 - Intro (0:18)
02 - Welcome to The Jungle (4:58)
03 - Mr. Brownstone (5:06)
04 - Live And Let Die (3:57)
05 - Attitude (3:36)
06 - Blues Jam #1 (8:28)
07 - Yesterdays (3:21)
08 - Axl Speech (1:31)
09 - Double Talkin' Jive (7:35)
10 - Civil War (9:09)
11 - Wild Horses [Intro] (2:35)
12 - Patience (7:09)
13 - Nightrain #1 (1:53)
14 - Break #1 (1:26)
15 - Nightrain #2 (3:18)

CD2: 71:11
01 - It's Alright [Intro] (6:29)
02 - November Rain (9:47)
03 - Band Intro + Drum Solo (6:14)
04 - You Could Be Mine #1 (3:10)
05 - Break #2 (2:53)
06 - You Could Be Mine #2 (3:12)
07 - Blues Jam #2 (3:53)
08 - The Godfather [Theme] (3:25)
09 - Sweet Child O' Mine (7:18)
10 - Only Women Bleed [Intro] (2:18)
11 - Knockin' On Heaven's Door (9:33)
12 - Don't Cry (4:32)
13 - Mother [Intro] (0:50)
14 - Paradise City (7:00)
15 - Outro (0:37)






jueves, 16 de noviembre de 2017

IGGY POP - Festival BUE (2016)



En 2016 y casi con 70 años a cuestas, Iggy Pop vino a la Argentina a tocar en el Festival BUE, que se desarrolló en Tecnópolis. Fue el 14 de octubre de 2016, bajo lluvia, en la misma jornada en que tocaron The Libertines y Él Mató a un Policía Motorizado.
Con Kevin Armstrong  en guitarra y Mat Hector en batería, el show de la Iguana fue demoledor. En Repo Man, pidió a seguridad que deje subir al escenario a algunos fans, pero el público se descontroló, y suben cerca de treinta, ante el pánico de Iggy, que pedía que no lo lastimaran. 
El show fue transmitido por la radio Blue 100.7, por lo que tiene muy buen sonido y el plus de los locutores contando lo que sucede sobre el escenario


1. I Wanna Be Your Dog
2. The Passenger
3. Lust for Life
4. Five Foot One
5. Sixteen
6. Skull Ring
7. 1969
8. Sister Midnight
9. Real Wild Child (Wild One)
10. Nightclubbing
11. Some Weird Sin
12. Mass Production
13. Repo Man
14. Search and Destroy
15. Gardenia
16. Down on the Street
17. Loose
18. Raw Power
19. No Fun
20. Band Introduction
21. Candy
22. Outro

martes, 14 de noviembre de 2017

FLEMA - Vive Latino 2012



En el 2012, en la época en que festejaban los 25 años de la banda, Flema tocó por primera vez en el Festival Vive Latino en México, el festival más importante de América Latina. 
Luego de la muerte de Ricky Espinosa, en 2002, Flema se disolvió y sus ex integrantes armaron Topos. La banda había retornado a los escenarios alrededor de 2006, y desde allí dieron varios conciertos con Fernando Rossi como vocalista. 


Lista de Temas
01 - Si Yo Soy Así
02 - Ahogado En Alcohol
03 - Y Aún Yo Te Recuerdo
04 - Lejos De Casa
05 - Vahos Del Ayer
06 - El Linyera
07 - Intro - No Quiero Ir a la Guerra
08 - No Quiero ir a la Guerra
09 - Recordándote
10 - Metamorfosis Adolescente
11 - Tiempo De Morir
12 - Quizás
13 - El Ultimo Vaso De Vino
14 - Solos de Guitarra y Batería
15 - Me Tengo Que Ir
16 - No Te Dejaré
17 - Nunca Seré Policía